+ Holly Brandy

HOGJAW Son una de las mejores promesas de esta nueva hornada de bandas sureñasque encabezan Powder Mill, Zach Williams & The Reformations, o los más conocidos Blackberry Smoke.

 

Como un poderoso vehículo motorizado de cuatro ruedas, Hogjaw tomaron un arriesgado atajo dentro de la industria musical, siguiendo su propiosendero de rock n’ roll, trayendo de vuelta un sonido puro que puede ser entendido por todos. Guitarras afiladas, baterías relampagueantes, raíces sureñas y sustento metálico.

 

Este cuarteto se formó en la calurosa Arizona, sienten lo que hacen y lo disfrutan como niños. Los tipos llevan desde el colegio tocando juntos y eso se nota.Jonboat Jones (voz/guitarra), Kreg Self (guitarra), Elvis DD (bajo) y J. "Kwall" Kowalski(batería) te inyectan una dosis genuina de rock en estado de gracia. Su primerdisco, “Devil In Details”, supuso una excelente sorpresa y unos de los mejores trabajos del buen southern-rock de estos últimos años. En estos casos, las influencias son las desiempre.

 

Mucho Molly Hatchet, Blackfoot, The Allman Brothers Band y por supuestola sombra de Lynyrd Skynyrd campeando a lo largo y ancho de todas sus canciones.En su segundo trabajo, “Ironwood” Hogjaw embruteció su sonido acercandose alstoner y al hard rock creando un disco enérgico, lleno de buenísimas composiciones.

Ahora presentan “Sons Of the Western Skies” dónde continúa esa tradición de rockdesértico, polvoriento, peleón y alcohólico con el que Hogjaw hacen morder el polvo ala audiencia en cada nuevo concierto. Hogjaw enaltecen el rock sureño y regeneran unestilo que hasta hace unos pocos años parecía destinado a la indolencia.

Si recuerdascon nostalgia a formaciones tan reivindicables como Four Horsemen o Supersuckers,gustas de cafres como Nine Pound Hammer y no te asustas con los sonidos del hardrock y el southern setentero, prepárate porque vas a alucinar. Indispensables.

 

HOLLY BRANDY es un reciente grupo local que se mueve entre el hard rock y el metalcon un sonido potente y duro. Está formada por cuatro jóvenes de entre 18 y 21años con ganas de pasarlo bien haciendo música, dos guitarras, bajo y batería, así de sencillo.

 

A la voz está Josu, en la guitarra principal se encuentra Jon, Iñaki se encargadel bajo y Pitu es el que le da a la batería. Disponen de una demo de siete canciones grabadas por Pedro J. Monge y mezcladas por Carlos Creator en The Rockstudios. Su sonido es bastante fresco y actual, con toques que recuerdan a Blackberry Smokeo Black Stone Cherry mezclados a su vez con el rock n’ roll potente y directo de losprimeros Guns N’ Roses o The Cult.

Protagonizaron una de las sorpresas agradables tan típicas del Azkena Rock Festival en su pasada edición. El 10º aniversario del certamen vitoriano supuso un marco incomparable para la puesta en largo de Dirty York en nuestro país.

Este quinteto australiano llega desde Melbourne y practica un rock and roll setentero influenciado por bandas como The Rolling Stones, Faces o Humble Pie. Su formación es la perfecta para este sonido clásico gracias a sus dos guitarras, armónica, bajo, batería y teclados.

En 2009 editaron un primer disco, titulado ‘Waiting on St. George’, y tan solo un año después ya veía la luz su segunda entrega, el potente ‘Say Goodbye to Diamonds’. Las guitarras afiladas y las melodías trabajadas nos recuerdan a los mismísimos The Black Crowes, comparación inevitable también por su mezcla de southern rock, blues y hard rock en el aspecto musical, además de por su look sobre el escenario.

Tras su exitoso paso por el Azkena Rock 2011, volverán el próximo 6 de abril al Azkena de Bilbao, para un aforo de poco más de 300 personas. Una banda que no defraudará a los que busquen rock and roll de calidad. 

La banda nacional de tributo con el directo mas salvaje y macarra revive los mejorestemas de los Gunners como ellos se merecen. Una banda definida por el mismísimobatería original de la banda Steven Adler como "el mejor tributo a Guns de Europa".Note pierdas su potente directo en la que será, sin duda, una de las mejores noche derock de tu vida.

Rock. A secas. Sin poses forzadas ni artificios retóricos. Desde sus comienzos, Layabouts llevan la sinceridad por bandera en su compromiso con la música. Algo que afianzan y acentúan con su tercer disco. En los comienzos Layabouts (Wild Thing Records, 2005) recogió los himnos primarios entre guitarras y sintetizadores.

 

Luego …And they ran into the woods (Homeless Records, 2009) oscureció y enrabietó su sonido de la mano del productor Kaki Arkarazo, con quien repiten en Savage Behavior (Homeless Records, 2011) para alcanzar una nueva dimensión sonora y de madurez en un álbum cuya primera virtud es que se hace corto.  Sus 10 canciones, directas y concisas, convencen en la inmediatez. Prueba de ello es Fire, con aroma a single de alcance internacional. O los ganchos a la mandíbula marca de la casa que suponen temas como To the end, On my side o el más descarnado Chevy.

 

Y con River of the moon plasman autenticidad en las letras junto a un estribillo que evoca tenebrismo. Pero también hay novedades. Retazos de rock sureño en It´s all dead o, sobre todo, Rollercoaster. O la exploración de ritmos con guiños al math rock en Numbers Figures. Además, por primera vez, rebajan el pistón y la furia con Falling over (the man who broke the law), mostrando una faceta nunca antes sugerida. Y por delante de todo, esa declaración de principios que es Rock’s dead, un tema redondo donde los coros vuelven a jugar un papel determinante.

El hecho de que hayan sido vencedores de concursos de gran repercusión como ‘Be Guitar Hero II’ o ‘Make Rock History’ no deja de ser una anécdota, ya que The Last Vegas son, ante todo, una grandisima banda de rock and roll.

Artistas invitados de grupos de la talla de AC/DC, Guns n’ Roses, Mötley Crue o Buckcherry y apadrinados por su fan número 1, Nikki Sixx (Mötley Crue), esta formación nacida en Chicago, Estados Unidos, visitará Bilbao para presentar ‘Other side’, otra nueva joya en la discografía del grupo.

The Last Vegas llegan dispuestos a mostrar su personal visión del rock acelerado y el mestizaje entre el denominado rock escandinavo y el hard-rock angelino, aunque recientemente también salpicado de garage y rock and roll clásico.

Han amasado, tras doce años de carrera, un directo tributo al rock, a los rockers, a los hippies y a todos los teenagers inconformistas que no dudan ni un segundo en poner cuernos en alto y ¡¡¡mover la pelvis como el mismísimo Elvis!!! ¡¡Tú eres el siguiente punk!!

 

Midnight Road es un grupo de veinteañeros que quiere reivindicar su lugar en el escabroso y revuelto mundo del rock 'n' roll. Ellos representan a una generación de jóvenes que no solo comparten una visión interna de la música rock sino también el deseo de mantenerlo vivo. Este quinteto de Bilbao les hace a las audiencias sentir la esencia del rock n’ roll hasta la médula.

 

En Noviembre de 2009, con la formación anterior, sacaron su primer album, Thin Lines en el que han plasmado unos temazos. Las canciones te enganchan y las letras están bien escritas. Por otro lado, la composición musical es artesanía de primera. En Agosto de 2010, Midnight Road realizó una breve pero intensa gira por Estados Unidos de diez días y cinco conciertos en Grand Rapids, Indianapolis, Chicago, University of Illinois, Urbana-Champaign y Madison. La cálida acogida del público norteamericano, la venta de CDs, y sobre todo las invitaciones a que volvieran allí a dar más conciertos constituyeron una fuerte inyección de entusiasmo y auto-confianza.

 

En verdad, Midnight Road capta la esencia del rock and roll. Los punteos del guitarrista solista, Sergio Puertas, nos recuerdan a cierta estrella del rock que lleva sangre cherokee. Así mismo, el desgarro de la voz de Jon Martinez encaja perfectamente con el ritmo trepidante del hard rock que los miembros de la sección rítmica, Sergio Sanz (batería), Iñigo (guitarra rítmica) y Jose (bajo), implementan. En Julio de 2011, Midnight Road fue la banda escogida para abrir el concierto de SLASH en el RockStarLive.

 

Al concierto le siguieron una semana de elogios. Este reconocimiento internacional hoy en día se traduce en una plena comunión entre la banda y el público en unas actuaciones llenas de energía que vienen envueltas por el halo de la ilusión que tiene Midnight Road por triunfar haciendo rock ‘n’ roll. ¡Nos vemos en el Azkena-Bilbao el 23 de diciembre!

American Dog se formó en 1999 en Columbus, Ohio, liderado por el bajista y cantante Michael Hannon (ex-Salty Dog y Dangerous Toys), Steve Theado a la guitarra y Michael Harris a la batería.El sonido es hard-rock de alta energía con una base de blues que a menudo es comparado con Ted Nugent, Rose Tattoo, Motörhead o Nashville Pussy.

 

American Dog son muy populares en ámbitos moteros y es habitual verles actuar en los mayores eventos motociclistas del mundo: Sturgis, los Easyrider en Estados Unidos, el Hamburgo Harley Days Event en Alemania, las veinticuatro horas de Le Mans en Francia o el Rock&Blues Custom show en Inglaterra. Han compartido escenario con Ted Nugent, Twisted Sister, Ace Frehley, Jackyl, David Allan Coe, UFO, Rose Tattoo, Billy Idol, Nazareth, Nashville Pussy y un larguísimo etc. ¿Preparados para una gran noche de puro Rock&Roll?

+ The Soulbreaker Company

The Riff Truckers 2005. urtean sortu zen Bizkaiko Ea herrian. Euren hasieretatik rock&rolla jorratu zuten estilo nagusi bezala, baina blues-a, countrya, eta nola ez, whiskya, alde batera utzi gabe. 2006an euren lehen kontzertuak eman zituzten eta ordutik geratu ere ez dira egin. Besteak beste Berri Txarrak (Rubioren azken kontzertuan), Sexty Sexers, Gatibu, Eraso edota Lor bezalako taldeekin aritzeko aukera izan dute Euskal Herrian eta estatu mailan ere pare bat kontzertu eman dituzte(Zamora eta Gijonen). 2007an 3 abestiko demo txiki bat grabatu zuten Gernikako Screamweaves estudioetan, Manu Villasanteren gidaritzapean. Horretaz gain, 2008ko irailean Durangoko Plateruena Kafe Antzokian Memoria de Pez taldearekin emandako kontzertua ere DVD-an grabatu zuten.

2009ko udaberrian euren lehen diska dena grabatzera sartu ziren Muxikako Muxik-On estudioetan, Iñigo Etxebarrieta “Pitu”ren laguntzarekin (Berri Txarrak, Extremoduro edota Gatibu bezalako taldeen soinu teknikaria). Grabaketan Audience taldeko Gaizkak eta The EIB’s taldeko Gotzonek parte hartu zuten (Gaizkak saxoa, hammond-a eta pianoa; Gotzonek kitarra). Honez gain, “Johnny Whisky” abestiaren bideoklipa ere grabatu berri dute.

Diskoa “On route” deitzen da eta 8 abestiz osaturik dago. Bertan rock&rolla da nagusi, bluesak, countryak eta whisky zaporeak bere lekua dutelarik. Autoekoiztua da eta momentuz Gernikako tabernetan, kontzertuetan eta internet bidez taldearen webgunean eros daiteke.

Diskaren aurkezpen kontzertua, eta bide batez bideokliparen estreinaldia, Gernikako gaztetxean egin ziren pasa den abenduaren 30ean. Gaztetxea lepo bete zen, eta jende asko eta asko kanpoan geratu zen sarrerarik gabe.

The Riff Truckers gara: “Retochains” gitarra, “Osman” ahotsa eta gitarra, “Mañuman” baxua, “Perrusman” gitarra eta koruak eta “Rioman” bateria.

Rhino Bucket es una banda que se formó en el año 88 en Los Angeles. El grupo está compuesto actualmente por Georg Dolivo (Vocals/Rhythm Guitar), Brian «Damage» Forsythe (Lead Guitar/Vocals), Reeve Downes (Bass/Vocals) y Simon Wright (Drums). Este último fue batería de AC/DC en la época de Bon Scott motivo por el cual hay quien dice que suenan como los AC/DC de entonces. Hacen un rock duro, directo y sin concesiones.

Fue uno de los grupos que revolucionaron California en los 80 junto a Rage Against The Machine y fueron fichados por la Warner en 1989 y grabaron su primer disco titulado con su nombre.

Su segundo disco, “Get Used To It”, fue producido por Terry Manning (Led Zeppelin, ZZ Top), y contiene el tema “Ride With Yourself” que apareció en la banda sonora de “Wayne’s World”. En 1994, ya con Simon Wright en sus filas, editaron “Pain” y en 1996 decidieron tomarse un respiro.

El respiro duró 10 años hasta que en 2006 volvieron junto al guitarrista de KIX Brian “Damage” Forsythe como reemplazo de Greg “Fidelman” Fields el cual decidió seguir como productor e ingeniero (Metallica, Marylin Manson). Editaron un nuevo disco, “And then it got ugly” y se embarcaron en una gira por los Estados Unidos y compartieron cartel con Velvet Revolver y Supersuckers entre otros, actuando además en el prestigioso Festival Rocklahoma.

Al año siguiente deciden reeditar “Pain” pero lo hacen de una manera muy especial: le añaden cinco temas nuevos y lo renombran como “Pain and suffering” para diferenciarlo del original. También editaron un CD con rarezas, demos y directos titulado “No Song Left Behind”.

Cuando más se ha hablado de ellos ha sido a raíz de la inclusión de su tema “Welcome to hell” en la banda sonora de la película “The Wrestler” (El Luchador) protagonizada por Mickey Rourke.

En 2009 han vuelto a la carga con un nuevo disco, “The Hardest Town” en el que nos demuestran que pocos pueden hacerles la competencia ahora mismo. Temas como “The Hardest Town”, “Justified”, “She’s with me” o “To be mine”, inundan los oidos con riffs punzantes, una base rítmica contundente y estribillos pegadizos a los amantes del hard rock.

+ The Tribe

Brama! (2003, Vizcaya) es un poderoso trío de Rock con marcadas influencias y enorme mezcla de Brit-Pop, Rock Americano, Hard Rock, Funk, Blues, Country o Swing. Variadísimo por tanto estilísticamente, sus conciertos son energía, fusión y transmisión puros. Disponen de un catálogo de versiones y rarezas casi tan grande como el de directos, tocados por toda la península en compañía de todo tipo de bandas, grandes y pequeñas, demostrando ser un referente en los pequeños y medianos escenarios, donde se han ganado el respeto y admiración de todo su entorno.

La guitarra y garganta de Guillermo Gutiérrez, una especie de fuerza animal en el escenario, se ve catapultada por el melódico bajo y voces de José Luis “Chelu” García (ex-Generadores) y la Batería –y voz también- del prolífico e incansable Bruno Zumárraga (Sweet Oblivion, Fabolous Tone Tigers, y ex-Standard).

En sus conciertos puedes oírles en castellano o en inglés, tocando canciones propias o versiones, lo que es seguro es que vas a quedarte, a divertirte, y a sorprenderte.